Neki su odjevni predmeti doista bezvremenski, poput bijelog dugmeta na Oxfordu, male crne haljine ili laskavog para traperica. No, većina odjevnih predmeta nije izrađena sa takvom postojanom snagom. Zapravo su neki stilovi u modi samo trenutci, ostavljajući nas na gledanje koliko ozbiljno glup i sramotan trend bio ubrzo nakon što je pogodio trgovine širom zemlje. Pa, vratili smo se u 1940. godinu da bismo pratili ove kritične stilske trendove za svaku godinu, sve do 2000. Od propelerskih zvijezda do odijela za slobodno vrijeme, ovdje je najgore i najgore.
1940: haljine Popover
Američki patentni ured
Do 1940. i Engleska i Francuska ušle su u Drugi svjetski rat, što je omogućilo američkim dizajnerima da dominiraju ormarima u svijetu. Neki su, uključujući Claire McCardell, pomogli da popune prazninu novih dizajna koji dolaze iz Pariza; ranih četrdesetih godina prošlog vijeka uvela je popovernu haljinu. Izvorno zamišljena kao konfekcijski odjevni predmet, ova haljina koja je postala omotač postala je modni modni pečat diljem zemlje. Pitate, što je to tako smiješno? Pa, svaka haljina od 7 dolara prodana je s ručkom na pećnici koja se pričvrstila preko gumba, navodi se u izložbi u Metropolitanskom muzeju umjetnosti.
1941: Mini kaputi za kuglanje
Shutterstock
Ranih četrdesetih godina prošlog vijeka kaputi za kuglanje - koji su već bili vrlo popularni kod muškaraca - smanjeni su za ženstveni senzibilitet. Rezultat? Minijaturisane kape za kuglače koje bi žene nosile naopako. To je trend koji je Vogue primijetio, 1941. godine, „definitivno nije za samopouzdanje“. U osnovi, to je bio ljubazniji način reći da malo tko to može riješiti i hvala bogu da više nije pokušao. Osvrćući se na neugodne trendove stilova tijekom godina, Harper's Bazaar smatrali su ga jednim od najgorih iz 1940-ih, dodavši, "Minijaturni šeširi laskaju vrlo malo glava."
1942: Sirena odijela
Alamy
Svjetskog rata imao je ogroman utjecaj na modu, najviše zbog racionalizacije tkanine. Uglavnom su odjevni predmeti dizajnirani s tim u vidu. Ali sigurnost je igrala i glavnu ulogu. Uđite: odijelo sirene, jednodijelni odjevni predmet koji je dizajniran da se nosi preko odjeće ili pidžame, tako da ga možete samo baciti i otrčati do najbližeg skloništa za zračni napad. Odijela su dizajnirana i za muškarce i za žene, a Winston Churchill (na slici ovdje) bio je jedan od najvećih obožavatelja ovog stila. Praktičnost je, naravno, razumljiva. Činjenica da je plasirana kao haute couture? Manje.
1943: Zoot odijela
Alamy
Zoot odijelo bilo je vrećast, predimenzioniran ansambl koji je učinio da svaki muškarac koji je nosio jedan izgled izgleda kao da je prožet zavjesama. (Tradicionalno, zoot odijela izrađena je kupnjom odijela koje je bilo nekoliko veličina preveliko, a zatim ga prilagodite tako da odgovara.)
A zoot odijelo nije prošlo bez polemike. Kako izvještava časopis Smithsonian , u lipnju 1943. bijeli pripadnici američkih oružanih snaga proveli su tjedan napadajući u nepatriotskim muškarcima u Los Angelesu koji su se zalagali za taj trend. Ozbiljni razlog ove pojave nasilja bio je kažnjavanje onih koji su se borili protiv ratnog odmjeravanja, ali većina žrtava bili su meksičko-američki muškarci. Međutim, neredi nisu umanjili popularnost stila; porasla je kroz ostatak desetljeća, prije nego što je zavladala u nejasnoći 1950-ih.
1944: Oslikane čarape
Snimka ekrana putem Youtubea
Nošenje šminke na nogama umjesto čarapa datira još iz 1920-ih, ali prema Nacionalnom muzeju američke povijesti, stilski sjeckalica zaista se dogodila tijekom Drugog svjetskog rata, kada je najlon - materijal koji se koristio za izradu pantouhose - racionaliziran. Žene bi oslikale noge šminkom kako bi izgledale kao da nose čarape. (Neke dame kreativnog razmišljanja čak su išle tako daleko da su crtale crnim linijama olovkama za obrve, da bi simulirale šavove, kao što objašnjava ovaj videozapis iz Pathé News.)
1945: Hair Snoods
Alamy
U četrdesetim godinama 20. stoljeća nije postojao bolji način da kosu sačuvate od lica nego s dlakom. To su obično kukičane (poput maštovite mrežice za kosu), ali šal je također mogao biti vezan poput duda, kao što ovdje pokazuje radna žena. Žene koje su radile u tvornicama dok su njihovi muževi bili u ratu, takav je bio pogled. (Hvala bogu na izumu držača konjskog repa.)
1946: Aloha majice
Columbia Pictures putem YouTubea
Viđali ste ih svi, od Elvisa do Brada Pitta tokom godina, ali havajske košulje cvjetnog printa - koje se nazivaju i majice Aloha - imaju korijene još od 20-ih godina. Međutim, njihov istinski uspon dogodio se u kasnim četrdesetima i prenesen u pedesete godine prošlog stoljeća (kao što možete vidjeti iz ovog primjera na Montgomery Cliftu u filmu koji je postavljen 1940. od ovdje do vječnosti ). Prema Rackdu , pripadnici američke vojske stacionirani na Havajima prije, za vrijeme i nakon Drugog svjetskog rata donijeli su ove majice kao "značku časti", a brzo su postale neobična ormarica za ormar. I danas se i dalje čini uniformom za godišnji odmor muškarcima određene dobi, bez obzira u kojoj državi su posjetili.
1947: Propelerske zvijezde
Mattel Beany Copter putem YouTubea
Kako se priča kreće, u ljeto 1947. Pisac znanstvene fantastike i karikaturist Ray Faraday Nelson sastavio je propelersku kapu kao šalu za jednog od njegovih likova u svemiru. Ubrzo nakon što su crtić i njegov šešir s helikopterom predstavljeni na znanstveno-fantastičnoj konvenciji, drugi su uzeli dizajn i utrčali s njim. Razne tvrtke, uključujući legendarnu kompaniju za igračke Mattel, prodavale su verzije (poput vrućih kolača) širom zemlje krajem 40-ih. Nelson nikada nije osigurao patent za svoj "izum", i kao rezultat, nije vidio ni trunku od prodaje ovog vrlo popularnog i neugodnog trenda.
1948: Suknje od konjske deke
Shutterstock
Budući da se moda iz 1940-ih odnosila na korisnost, morali ste raditi s onim što ste imali - a suknja od konjske deke bio je jedan od posljednjih istaknutih primjera toga, prema Atomic Narratives i American Youth: Coming of Age with the Atom, 1945- 1955. Michael Scheibach. Napravljene su od konjskih pokrivača od vunene vune, koje su bile vezane crnom pletenicom i pričvršćene kopčama.
1949: haljine od lampaša
Shutterstock
Do kasnih 40-ih, nedostatak tkanina nije bio problem kakav je bio ranije u desetljeću, pa je dekorativna odjeća mogla cvjetati. Jedan od najboljih primjera za to je haljina od lampaša, koja je prema Kongresnoj biblioteci postala popularna krajem desetljeća. U svom izdanju za novembar 1948, Harper's Bazaa r opisao je haljinu s lampom kao "potpuno novu siluetu", možda ne shvaćajući u potpunosti da će se takva plahovita, nadprosječna vidovitost brzo spustiti.
1950: Leteće ploče
Shutterstock
Jednom kad se ukrasna tkanina skinula, stvarno se skinula. Jedan ključni primjer je leteća ploča: vanjski komad materijala pričvršćen na prednju, stražnju ili bočnu stranu haljine ili kaputa. Novi stil prvi je put prikazan u travnju 1949. Godine života , koji je istaknuo Christiana Diora kao vodećeg dizajnera trenda.
1951: Odvojivi ovratnici
Shutterstock
Početkom 1950-ih, ako ste željeli uskladiti odjeću, trebalo je samo dodati ovratnik koji se može odvojiti. Dolazili su u različitim stilovima, a kao što pokazuje ovaj vodič iz 1951. godine, čak su i dovoljno jednostavni da se naprave kod kuće. Mislite na to kao na manekens za žene i iskreno, drago nam je što se nismo zaglavili.
1952: Pudl suknje
ClassicStock / Alamy
Godine 1952., Sjedinjene Države dosegnule su vrhunsku "poodlemaniju", prema modnom modnom izdanju Jennifer Grayer Moore kroz američku povijest . Sami stvarni pudli doživljavali su se kao statusni simboli, ali veza između lepršavih pasa i pariške mode stvari je dovela na potpuno novu razinu. Pedesetih godina prošlog vijeka svi su bili na velikom platnu - poput šarene gomile Doris Day koju je nazirala 1952. travnja u Parizu. Ubrzo su na puloverima, šalovima, torbama i, naravno, suknjama počeli iskakati pudl uzorci. Ipak, unatoč sveprisutnosti, ovaj je trend brzo stavljen na prah modne povijesti.
1953: Baloni rukavi
Alamy
Cristóbalu Balenciaga zahvaljujemo na ovom smiješnom odjevni predmet. Godine 1953. španjolski je dizajner predstavio jaknu s balonom, odjeću za koju bilježi Muzej dizajna da "produži noge i postavi lice na svojevrsni pijedestal". Da, ako ste ikada željeli izgledati kao da vam nedostaje vrat, ovo je bio trend 50-ih za vas.
1954: Kape za šake
Alamy
Većim dijelom 1950-ih su bili fantastično vrijeme za šešire. Ipak, nisu svi šeširi stajali test vremena. Dokazan slučaj: šešir na kalupu. Rođak jednako glupog šešira s vedrom, šeširi na kanti bili su malo više boksovi i - barem među ženama - često su bili ukrašavani cvijećem, lukovima ili drugim ukrasima.
1955: Pidžame sa kratkim hlačama
Shutterstock
Ispada da, čudna moda nije specifična za dnevni izgled; tijekom godina bilo je i dosta otkačenih pidžama. Jedan primjer je kratka spavaćica. Kao što je vidljivo iz širenja 1953. godine u Ebonyju prikazanog ovdje ili po ovom McCall-ovom uzorku iz 1955., crvonosan izgled upotpunjen je setom za cvjetanje. Na sreću, u godinama od kada su žene pronašle ugodnije noćne koplje.
1956: Pudlica
DZS
Kako je desetljeće prolazilo, pudle nisu bile samo za odjeću i pribor; oni su također bili za vašu vlastitu glavu. Do sredine 1950-ih, saloni su izvještavali da su tri od pet žena tražile "Pudlica", zahvaljujući Lucile Ball i njenom hit showu Volim Lucy , koji je emitiran od 1951. do 1957. Izgled je skupio tonove kovrčave kose gore i bio je ležerniji sa strana. A razlog je što ga nismo vidjeli više od 60 godina.
1957: Noćna odjeća kao večernja odjeća
Shutterstock
Krajem pedesetih godina prošlog vijeka crta između večernje odjeće i noćne odjeće počinje se zamagljivati. Kako ističe Modni institut za tehnologiju, "ove haljine leže između dnevne odjeće i večernjih haljina, padaju po duljini dnevne haljine, ali ukrašene poput večernje odjeće." Pogledajte, primjerice, ovaj balenciaga majica s okretnim nogavicama iz 1957. Skandalozno!
1958: Haljine s trapezom
Alamy
U usporedbi s uskim haljinama s naočalom od sata, koje su bile popularne tijekom pedesetih godina prošlog vijeka, trapezne haljine - tekuće, trokutaste stvari - izgledale su moderno do kraja desetljeća. Kolekcija Dior iz 1958. godine, koju je dizajnirao jedini Yves Saint Laurent, unijela je oblik - a evo i njezine kraljevske visosti princeze Margaret gledaju smiješne izgleda.
1959: Pregače suknje
Alamy
Suknja od pregača bio je jedan od najznačajnijih simbola kasnih pedesetih i početka 60-ih. Lepršav, živopisnih boja i dizajniran da ga nose domaćice, to je ostatak prošlih vremena. Dakako, ti su odjevni predmeti bili ženstveni i zabavni, ali nisu bili praktični za kuhanje i čišćenje i bili su primjer sterlinga ženske odjeće za koju se činilo da je moderna, ali ne i daljinski funkcionalna.
1960: Culottes
Alamy
Culottes, hibrid sa suknjama za hlače, ulazi i izvan stila poput plime. Ali bile su izuzetno popularne u šezdesetim godinama - posebno kao odjeća za odmor. Kao što McCallin blog bilježi, često su ih stavljali na tržište kao „playuits“ za odrasle. Dodvoravanje!
1961: Teksturirani turbani
Fotografije Bijele kuće
Ponekad je moda zamišljena što je moguće više pristupačna. A ponekad je zamišljeno da bude što pristupačniji. Na primjer potonjeg, nemojte dalje gledati na ovo izdanje Voguea iz 1960-ih, koje je sadržavalo kožni turban koji se nije mogao povući. I glumica i princeza iz Monaka Grace Kelly, 1961. godine u Bijeloj kući izvezla je taj neobični bijeli turban, dokazujući da čak i najglamuroznije žene čine modne pogreške.
1962: Odgovarajući naglavnike
Butterick
Mape puta za modu 1960-ih u malom su dijelu postavili uloga Audrey Hepburn koja je definirala eru u Doručku kod Tiffanyja , a izašla je 1961. Dok su mnogi stilovi iz filma - glamurozno predimenzionirane sunčane naočale, nosači cigareta veličine opere - bili vrijedi kopirati, neki odlučno nisu - poput izgleda odgovarajućeg marama. I premda u glavnom šalteru nema ništa loše, drago nam je što smo se odlučili i za njegovu haljinu, kao što je to vidljivo u ovom uzorku Buttericka iz 1962. godine.
1963: Moda nadahnuta drevnim egipatskim
Shutterstock
Bold tekući eyeliner. Izvrsni zlatni nakit. Geometrijske frizure. Možete zahvaliti Elizabeth Taylor i filmu Kleopatra iz 1963. za popularizaciju mode u egipatskom stilu.
1964: Muški Rompers
Eon Productions putem YouTubea
Teško je kriviti ljude iz 1960-ih da su radili kao Sean Connery u hit filmu Goldfinger iz 1964. godine, ali ovaj romant koji je stavio na ekran nije izdržao test vremena. Svaki momak koji veže mladić koji je oponašao izgled vjerojatno sada žali.
1965: Moda iz svemira
Alamy
Sredinom šezdesetih, kada je svemirska utrka u potpunosti u tijeku, ne čudi da je moda odražavala kulturnu opsesiju tog vremena. Dizajneri poput Andre Courrègesa i Pierrea Cardina ušli su u svoju samostalnu svetsku utrku. Zapravo, kako izvještava W , Courrèges je pokazao takav interes za svemirska putovanja da ga je NASA čak pozvala da dođe posjet Cape Canaveral na Floridi. Space Race pista pružila nam je takve retro-futurističke dizajne kao što su kožne suknje i potkrovlje i građevinske kape od 23. stoljeća. Hvala bogu da su ovi pogledi brzo prošli na Mjesec.
1966: sukobljene boje
Alamy
Blokiranje boja jedna je stvar, ali trend sredinom i kasnih 60-ih bio je kombiniranje boja koje su dijametralno suprotne i ni pod kojim uvjetima ne idu zajedno. Primjerice, Harper's Bazaar ističe ovu uvodnicu iz 1966. koja je sadržavala modele koji nose - gulasto - narančasto ružičasto, a žuto zeleno. Ick!
1967.: Papirna odjeća
Breck
O današnjoj brzoj modi možemo govoriti kao o jednokratnoj upotrebi, ali u šezdesetim godinama nešto odjeće zapravo je bilo - jer je izrađeno od papira! Scott Paper Tissue (da, tvrtka za toaletni papir) predstavio je haljine za promjenu papira 1966. - a ubrzo su i drugi slijedili njegovu primjeru, kao što to dokazuju Breckovi stručnjaci za bojanje kose. Prema članku iz 1967. godine u Timeu , haljine su se prodavale za oko 1 dolara. Za 7 dolara mogli biste dobiti papirnati kaftan, dok biste za 12 dolara kupili muško odijelo. A za 15 dolara mogli biste dobiti papirnatu vjenčanicu svojih snova. Nadam se da ne pada kiša!
1968: Privjesci za muškarce
Shutterstock
Tipično je da su muškarci na modu daleko staložljiviji i dosadniji od ženskog izgleda. No, 60-ih i 70-ih su definitivno bili iznimka. U pogledu ukrasa za dečke, u kasnim 60-ima nije bio više voljen dodatak od ogrlice s privjeskom. Izložba A: Trendovi iz Newsweeka iz 1968. godine prikladno su nazvani "Naklonost privjescima".
1969: Uzorne nogavice
Tatle Tale vis Capricon Vintage
Krajem šezdesetih, u zoru psihodelične ere, žene su se počele pobuniti protiv običnih hlača u boji koje su dominirale desetljećima. Ipak, prema riječima menadžera modnog biznisa Kalyani Kala, u to vrijeme, „bosih nogu… još uvijek je bilo previše neskromno“. Tako su žene pronašle sredinu: zabavne i koketne uzorke u obliku uzorka, kao što je prikazano u ovom oglasu iz 1969. godine.
1970: muške gaćice
Peta sezona
Kombinezoni nisu znali spol 1970-ih i bili su modni cijelo desetljeće. Prema izvještaju o trendu iz onog vremena iz New York Timesa , oni su često imali "siluetu garažnog mehaničara, tesara, vojne sestre, kućnog slikara, pilota", kao ovaj oglas iz Pete sezone u to vrijeme dokazuje. Da, ovo je "jedan jednostavan komad" za koji bismo željeli da ga lako ne možemo vidjeti.
1971: Vruće hlače
Alamy
Tko nosi kratke gaćice? Zene 1970-ih, zasigurno. Prema časopisu Smithsonian , stil je također nadahnuo nekoliko hit pjesama tog vremena, uključujući James Hot Brown "Hot Pants (Morala je koristiti ono što je dobila za dobiti)", " Bobby Byrd " "Hot Pants / Dolazim, ja "Dolazim" i dramatike "Vruće hlače u ljetnom vremenu." Još više čine sramotnu izjavu ovim gladijatorskim sandalama i čarapama.
1972: Ruffled Bell Bottoms
ClassicStock / Alamy Stock Photo
Švedska glamurozna skupina ABBA iz 70-ih nije bila nepoznanica sjajnim kostimima, ali njihova blistava drska zvonasta dna bila su posebno zapamtna. Sigurno, izgleda da baterijski i zvonasti dnovi dolaze i odlaze, ali iteracije 70-ih bile su glasnije od ostalih.
1973: Crocheted Everything
Kaputi i Clark
"1960-ih i 1970-ih, kukičanje je skinuto kao slobodno sredstvo izražavanja", primjećuje Američki ceh Crochet-a. I dok razumijemo kukirane prostirke i tapiserije - ovi naglasci za dom ostaju popularni i danas - još uvijek ne možemo zamotati glavu oko ideje krojene odjeće. O kukuljici zapravo nema ništa - između nedostatka prekrivanja i tipične težine - što ga čini privlačnim kao odjeća. Ovi modeli kaputa i Clarka pravi su vojnici.
1974: Odijela za slobodno vrijeme
Alamy
Sredinom do kraja sedamdesetih posvuda je bilo zloglasno muško odijelo za slobodno vrijeme, koje je The New York Times nazvao "kategorijom koja se najviše razgovarala, pisala, skicirala, fotografirala, analizirala i analizirala mušku odjeću." Ako niste upoznati s ovim modnim draguljem, često je to bio trodijelni ansambl s velikim džepovima poput safarija i još većim reverima. I dečko, jesmo li oduševljeni velikim vremenom to više nije u stilu.
1975: Pisma o željezu
Slike na prvom mjestu
U 70-ima, jedini način da nabavite majice po mjeri bio je sami ih izraditi. Kao što Grayer Moore piše u svojoj knjizi, željezna pisma bila su postavljena na svemu, od šešira do jakni do torbi, čineći sve izjave 70-ih godina djece. Pisma nikad nisu izgledala sasvim ispravno, čak ni nakon sate provedenih u pokušaju da se napišu vaše diplomske godine ili vaše prekidno ime alter ega. Nisu radili ni protiv Dannyja Zuka (John Travolta) iz Greasea !
1976: Duotardi
Lewitzky Dance Company preko Centra za kulturu Skirball
Najšokantniji izgled 1976. godine lako je dizajnirao duotard Rudija Gernreicha, koji je u osnovi unitar, osim s tri noge. Oh, a trebalo je i da ga nose dvije osobe: svaka je osoba dobila svoju nogu, a zatim podijelila srednju. Napravljena je za plesnu družinu Bella Lewitzky za predstavu pod nazivom Inscape , ali brzo je postala razgovor modnog svijeta. Jer, eto, gledaj!
U ljeto 2019. godine Centar za kulturu Skirball u Los Angelesu bio je domaćin "Neustrašive mode", izložbe Gernreichovih djela, koja uključuje i kontroverzni monokini. Za trenutak koji je prolazio duotard se mogao vidjeti u svom sjaju.
1977: Kuglasti rezovi
1978: Ruffled Tuxedos
Alamy
Prema Business Insideru , ti su gusarski zločini nad modom bili bijes u kasnim 70-ima i ranim 80-ima. "Ogromne, diskete od luka, šarene jakne s uzorkom, košulje s ruffama i čipkom i hlače koje su više nalikovale dnu zvona postale su mnogo prevladavajuće", napominje web stranica. "Tipični smoxedo u 70-ima obično je imao najmanje dva elementa, ako ne i svi."
1979: Jastučići za rame
Warner Bros putem YouTubea
Osvrnemo se i smijemo se, ali nekada su jastučići za ramena zagovarani kao velika stvar. Prema trendovskom djelu Washington Post iz 1979 , "Jastučići za rame - vjerovali ili ne - učinit će vam se višim, struk će vam biti vitkiji i učvrstiti vašu odjeću." Nije ni čudo što smo se svi upustili u ovaj vrlo neugodan trend, uključujući i Princa u ogromnom filmu iz 80-ih godina Purple Rain .
1980: Legwarmers
Mike Goldwater / Alamy Stock Photo
Filmovi često nadahnjuju modu, a Fame - film iz 1980. godine o jakoj konkurenciji u srednjoj školi umjetničkih umjetnosti u New Yorku - učinio je upravo to, pokrećući odjeću za vježbanje desetljeća desetljeća. Nogavice su bile srce izgleda, a srce nije htjelo vratiti ovaj dodatak u 40 godina od tada.
1981: Jodhpurs
Alamy
Dugo je bilo nešto pomalo glamurozno u vezi s konjičkom modom. Ali ti nevjerojatno jodhpuri širokog boka koji su se osamdesetih godina probili pistom doveli su ga na novu razinu. Godine 1985., jedan je novinar napisao članak za časopis Cincinnati pod naslovom "Okrutne hlače: Neistiniti rez svega" o tim jahaćim hlačama koje su krenule po zlu.
1982: Znojne trake
MCA zapisi putem YouTubea
Smjerni hit Olivia Newton-Johna "Physical" 1981. cementirao je trend koji je započeo Fame : casual odjeća za vježbanje. (Danas ćete ga prepoznati po prikladnijem imenu, "athleisure.") U glazbenom spotu za pjesmu, Newton-John ljulja vrpce za glavu. Do sljedeće godine, sportski dodatak postao je nevjerojatno popularan - i u teretani i izvan nje. Srećom, sportska zabava se razvila.
1983: Želje
Shutterstock
1981. godine bivši predsjednik banke po imenu Preston Haag Sr. krenuo je u potragu za novim poslovnim pothvatom. Otputovao je u Brazil, gdje je primijetio sve mlade žene koje nose svijetle plastične cipele i odlučio je sklopiti dogovor s lokalnim proizvođačem kako bi ih doveo u države, navodi Ocala Star-Banner . Haag je obuću predstavio na Svjetskom sajmu 1982. godine, ali tek je 1983., nakon što je Bloomingdale naručio 2400 pari žele, trend skrenuo. Ubrzo su svi naučili koliko je stil bio bolan i znojan.
1984: Slap narukvice
1985: Pastelna odijela za muškarce
Univerzalna televizija putem YouTubea
Ubrzo nakon što je Miami Vice debitirao, pastelna odijela za muškarce počela su udarati na piste sredinom 80-ih - i na pločnike. Prema Esquireu , divno popularna predstava, koja se vodila od 1984. do 1990. godine, samohrani su nagovarali muškarce da nose dvostruka odijela, veste i dramatične V-izrez u raznim mekim, pastelnim bojama u pokušaju oponašanja Sonnyja Crocketta (Don Johnson). Tek u 80-ima, ljudi.
1985: traper s kiselinom
Shutterstock
Traper za ispiranje kiselinama bio je nesumnjivo popularan tijekom cijelih 1980-ih, ali bio je posvuda sredinom desetljeća. Danas smo malo mudriji i shvatimo da, da, lagane traperice mogu izgledati dobro, ali traperice su izblijedjele do točke korozije, manje.
1986: Fanny Packs
Shutterstock
Obično napravljen od najlona, ovaj je pribor iz 1980-ih bio „izdržljiv, šaren, praktičan - a ne šik “, grubo ukazuje Vice . "Njihova funkcionalnost značila je da su ih brzo prihvatili turisti, na koje je navijačko pakiranje često bilo obilježje lagano sastavljenog ili neprikladnog odijela od majice i vrećastih kratkih hlača. Turizam u New Yorku i Japanu procvao je tijekom 80-ih, možda učvršćujući svjetsku sliku gadnog Amerikanca kako strpa svoje stvari u jeftinu malu torbu koja je nježno legla na stražnjicu. " To može biti oštro, ali isto tako nije pogrešno.
1987: Samo jakne za članove
© Netflix
Oni koji su odrasli u 1980-ima razumiju koliko su Stranger Things , popularni Netflixov znanstveni fantastični horor show u 80-ima, nalik na stil desetljeća - poput jakne za članove Only koju predvodi Steve "The Hair" Harrington (Joe Keery). To je vrsta odjeće koja gledatelje odmah vraća u eru. Prema Mental Floss- u, 1987. prodaja tvrtke Only Only skočila je za 15 posto, a neke su trgovine zabilježile porast i do 82 posto. Ali nedugo zatim dečki iz osamdesetih pitali su se zašto su ispalili 55 dolara za ovu ne baš posebnu jaknu.
1988: Odijela za napajanje
Shutterstock
Svijetle, podebljane, dvostruke grudi odijela bile su obavezno za žene kasnih 80-ih, kao što se ovdje vidi na Lindi Hamilton, zvijezdu The Terminator iz 1984. godine . Kao što je Vogue to sažeo: "Definirano svojim proporcijama većim od života, poput zaštitnih jastuka na ramenima koji podsećaju na zaštitne znakove, bilo je dosta bosih i smešnih konotacija koje su dolazile s korporativnim kostimom go-big-or-go - domovina desetljeća."
1989: Blazers as Haljine
Shutterstock
U to je vrijeme bila ozbiljno seksi. Ali, retrospektivno, djeluje potpuno blesavo. Napokon, zašto nositi odijelo ako ćete nositi samo polovicu njega… i ništa drugo? Eto, upravo su to učinile žene koje su željele pomaknuti granice moćnog odijela u kasnim 80-ima i ranim 90-ima. Zamahnuli su dvosjemenskim blejzerima tako predimenzionirani, izgledali su poput haljina. Prema Harper's Bazaaru , obično su bili upareni samo s dva dodatna pribora: prirodnom šminkom i jednostavnim zlatnim obručima, a la Beverly Hills, 90210 zvijezdom Gabrielle Carteris (na slici ovdje).
1990: Hlačne čekinje
Alamy
Prelaz desetljeća nije bilo samo vrijeme čekića, već i hlača . Zahvaljujući MC Hammeru i njegovom ikoničnom videu za pjesmu "U Can't Touch This", Amerika je vidjela ove nevjerojatno vrećaste hlače koje su se rugale od tada.
1991.: Kombinezoni
Alamy
Bez obzira jeste li radili na farmi ili ne, vjerojatno ste devedesetih nosili kombinezone - ponekad s jednim (ili oba) naramenica, otkopčanim i spuštenim. Will Smith, prikazan ovdje, bio je jedan od prethodnika ovog trenda, koji je uporno prenosio na The Fresh Prince of Bel Air od 1990. do 1996. godine.
1992: Light-Up tenisice
Shutterstock
Light up tenisice prvi su put pristigle 1992. godine, ljubaznošću proizvođača tenisica LA Gear. Njihove ikone LA svjetla, koje su se osvjetljavale svakim korakom, učinile su da se djeca devedesetih osjećaju kao da hodaju pravo u budućnost. Ironično je da sada samo izgledaju nadređeno.
1993: Crop Tops za muškarce
Calvin Klein via
Danas ne vidite puno muškaraca koji nose usjeve. Ali jednom u vrijeme ljudi iz Williama Smitha do Marka Wahlberga (na slici Calvin Klein 1992. s Kate Moss) iz 1992. godine obično su pretresli taj izgled. Kao što je Vicki Karaminas, profesor sa škole dizajna na Sveučilištu Massey na Novom Zelandu, objasnio Viceu , vrhovi muških usjeva potječu iz hiper-muškog okoliša nogometa (globalna verzija, a ne američka). "Midriff rez produžio je njihovu siluetu i povećao veličinu trupa i mišića", rekla je. "Bila je to vrlo muška gesta ili izgled."
1994: Grunge
Shutterstock / Fabio Diena
Košulje od flanela. Dr. Martens. Zagušeni kardigani. Da, do 1994. godine modom je apsolutno dominirao grunge stil koji su popularni rockeri poput frontmena Nirvane, Kurta Cobaina (na slici ovdje). No, prema Harper's Bazaaru , zbirka Marca Jacobsa, objavljena 1993. godine, zaista je zacementirala izgled koji bismo danas jednostavno mogli otpisati kao neuredan.
1995: Baggy traperice
Shutterstock
Baggy traperice vladale su vrhovnim tokom 1990-ih, i tako su ostale sve dok ih Cher Horowitz (Alicia Silverstone) konačno nije postavila na mjesto 1995. godine Clueless (na slici ovdje). Zauvijek ih je izustila kad je rekla, "U redu, ne želim biti izdajačica svojoj generaciji, ali svejedno, ali ne razumijem kako se danas oblače momci. Mislim, hajde, izgleda da su upravo ispali iz kreveta i obući neke vrećaste hlače… a mi bismo se trebali zaspati? Ne mislim tako! " Da: Kao da !
1996: Sunčane naočale sa sitnim nijansama
Shutterstock
Da, supermodeli poput Kendall Jenner i Bella Hadid trenutno se kune trendom sitnih sunčanih naočala. Ali to je ponovno pokretanje i široko zagađen. Kao što Ellen DeGeneres i njezina tadašnja djevojka Anne Heche dokazuju ovdje, sredinom 1990-ih, ove malene sunčane naočale nisu bile nimalo snažne, ulaze u užasne nijanse poput plave, ružičaste i žute. Ne hvala!
1997: Trenirke
Shutterstock
Sthleisure je imao još jedan važan trenutak sredinom 90-ih. Svi, od Missy Elliot do Aaliye do Mel C iz Spice Girls (na slici ovdje), nosili su Adidasove potpise u prugastim trenirkama. "Do 90-ih godina, sama trenerka ukorijenjena je i kao terenski atletski teret, kao i kao hip-hop ikona", napominje Complex . "Iako su se ranija desetljeća fokusirala na vitkiji oblik, ove su izvedbe izrezane opuštenom siluetom, što ih čini savršenim za odjeću prije i poslije igre, ali i savršenim za ležanje okolo." Ne možemo mrziti udobnost, ali od tada smo se srećom razvijali.
1998: Isječci leptira
Shutterstock
Krajem devedesetih nije bilo dovoljno da kosu stavite u konjski rep ili u svežanj: bila vam je potrebna nekakva plastična kopča da biste zaključili posao. Prema Bustu , jedna od mogućnosti bila je sveprisutna kopča za kandže, koja vam je omogućila da iskopčate brave i osigurate je u potiljku. Drugi - isječci leptiri - bili su manji i više ukrasni nego funkcionalni, zadržavajući sitne zaplete koji vode do vašeg updo du jour. Bilo je to, kao što bi rekao Tim Gunn, puno izgleda.
1999: Chokers
2000: Traperice niskog rasta
Shutterstock
2000. godine - i nažalost, nekoliko godina koje su uslijedile - traperice s niskim rastom bile su posvuda, uključujući i dobitnike Grammyja Dixie Chicks, prikazane ovdje. Uparen sa sigurnosnim pojasevima i košuljama koje jedva paše gumene trbuhe, što je niže, to bolje. A sada su, prema Glamour-u , na ivici povratka. Hoćemo li ikada naučiti ?! Ako želite vidjeti zašto to sigurno nećemo, provjerite ovih 20 trendova modernog stila koji su zagarantovani da nas naprave za 20 godina.
