Iako je riječ moda stotinama godina imala istu definiciju, ono što su ljudi koji su živjeli 50-ih smatrali modnim sigurno nije ono što su ljudi koji su se oblačili 90-ih smatrali modnim. Svako desetljeće - i svake godine - lako se može definirati nekim značajnim stilskim trendom, koji je nekada davno dominirao na modnim pistama i klubovima. Od balonskih jakni 1950-ih do ogrlica iz kolekcije devedesetih, evo što su modni nadučnici tijekom godina smatrali „stilskim“.
1950: rezbareni strukovi
Slika putem Flickr / Kristine
Dok su modu četrdesetih godina prošlog stoljeća karakterizirali besprijekorni oblik i minimalni dizajn, 1950-ih su dovele do razdoblja naglašavanja ženske mode. U ovom vremenskom razdoblju, ženske haljine i suknje dizajnirane su tako da se stisnu u struku, kako bi stvorile tako zaželjenu figuru satova.
1951.: Jednokrvno odijelo
Slika putem Flickr / Kristine
Rijetko vidite modni trend koji može utjecati i na muški i ženski stil, ali upravo se to dogodilo početkom 1950-ih s revivalističkim buđenjem. "Do 1950. godine revivalistički stilovi, toliko vidljivi u ženskoj modi, zahvatili su i najekskluzivniju razinu muške odjeće", pišu stručnjaci iz muzeja Victoria i Albert u svom postu "Uvod u modu 20. stoljeća". Odijelo od vune s jednim prsima bio je samo jedan primjer.
1952.: Suknja s olovkom
Prema Britanskom muzeju, "uski izgled suknje s olovkama" bio je popularan stil koji se nastavio od kraja 40-ih do 1950-ih. "Haljine s olovkom ili pune suknje vidljive su ili u običnim tkaninama ili u cvjetnim otiscima", primijetili su.
1953: Bikini
Iako je prvi bikini (viđen gore) predstavljen sredinom četrdesetih godina prošlog stoljeća, skandalozni kupaći kostimi zaista su postali modni. Dobrim dijelom to je zahvaljujući glumici Brigitte Bardot, čija je odluka da na filmskom festivalu u Cannesu ubaci bikini pokrenula svjetski pokret u korist dvodijelnog filma.
1954: Balonska jakna
Slika putem Wikimedia Commonsa
Cristobalu Balenciaga morate zahvaliti na zloglasnoj jakni s balonom. Ovaj vrećast dizajn vanjske odjeće bio je samo jedna od mnogih stvari koje je legendarni modni dizajner doprinio stilu 1950-ih.
1955.: Suknja A-linije
Suknja A-linije, definirana time kako se postavlja na bokove i postupno širi poput slova A, postala je veliki dio modnog svijeta kada ju je 1955. godine prvi put predstavio francuski dizajner Christian Dior. Međutim, Diorova ideja o liniji nije baš ono što znamo danas; dok su dizajnerske haljine i suknje imale suptilan bljesak 1950-ih, današnji se dizajnirani crti A-linije obično transformiraju iz namještenog struka u znatno dramatičnije naglašenu suknju.
1956: Šeširi širokog oboda
Slika putem Flickr / Kristine
U pedesetim godinama žene gotovo nikada nisu napuštale kuću bez šešira koji je pokrivao glavu. A prema muzeju Victoria i Albert, jedan od najpopularnijih dodataka za glavu u to doba bio je "veliki pokriveni šešir poput tanjura", poput onog gore viđenog.
1957: Haljina sakoa
Haljina u vreći samo je kako zvuči: haljina u obliku vreće. Oblik bez oblika je prvi put predstavio 1957. Hubert de Givenchy, a njegova popularnost značila je prvi pravi pomak od trendova zagrljaja krivulja ranih 1950-ih.
1958: Vrat za brod
Slika putem Flickr / 1950s Neograničeno
Prije pedesetih godina prošlog vijeka, mogli ste pronaći samo vratove u čamcima ili u tradicionalnim nautičkim uzorcima ili u butiku Chanel. Krajem 1950-ih, dekolte je zasigurno bio glavni tok, dijelom zahvaljujući dijelom ormaru Audrey Hepburn u filmu Sabrina .
1959: Slučajan izgled "Audrey Hepburn"
Iako su ljudi gledali na Audrey Hepburn kao ikonu stila još u pedesetim godinama prošlog stoljeća, sve što je zaista učinila bilo je da se suoči s već popularnim modnim trendovima. "Capri hlače, puna suknja, džemper s maramicom oko vrata: sve su to bili stilovi pedesetih", objasnio je stilista i kreativni direktor Freddie Leiba za Refinery29. "Slavila ga je."
1960: Tweed
U četrdesetim i pedesetim godinama prošlog stoljeća tweed se doživljavao kao praktično platno na koje se mogu povući i muškarci i žene. Međutim, u šezdesetim godinama 20. stoljeća materijal je postao popularan mladim, modernim i politički progresivnim ", navodi se u detaljnom izvješću časopisa The Conversation u suradnji sa Sveučilištem u Adelaidi. Ono što je nekada bilo građevni blok razumnih odijela, postalo je popularna tkanina za sve, od ženskih kratkih suknji do muških hlača.
1961: Šešir s pilulom
Slika putem Wikimedia Commonsa
Iako je šešir od pilule bio popularno pedesetih godina prošlog stoljeća, tek kada je Jackie Kennedy izašao na scenu, ovaj je stil zaista postao sveprisutan. Bivša prva dama čak je nosila jedan od svojih voljenih šešira kobnog dana kada je njezin suprug John F. Kennedy tragično ubijen 1963. godine.
1962: Krzno
Slika putem Flickr / Classic filma
Krznene jakne postale su nešto statusnim simbolom ranih 1960-ih. Iako će industrija lažnog krzna uskoro nadmašiti autentičnu, u 60-ima s pravim krznom "evociralo je označitelj trofejne supruge", kako je za Mental Floss rekao Jo Weldon, stručnjak za leopard-ove tiskare . K tome dodajte i činjenicu da su političke ličnosti poput Jackie Kennedy i kraljice Elizabete bile velike kolekcionarstva krzna, i malo je iznenađujuće da je svaka žena u Americi - ako ne i u svijetu - umirala da se uhvati za ruku sa vlastitom ruho u šezdesetim godinama.
1963: Haljine u smjeni
Haljina u smjeni, koju su prvi put nosile 1920-ih neprimjerene klapne, vratila se u stil 1960-ih. Između popularnosti živahne dizajnerice Lilly Pulitzer i istaknute male crne haljine Audrey Hepburn u Doručku kod Tiffanyja , nije trebalo dugo da modna industrija napravi pomak prema ovoj udobnoj i elegantnoj haljini.
1964: Go-Go čizme
Dizajner André Courrèges tehnički je dizajnirao go-go čizmu 1964. godine, ali žene poput Nancy Sinatre i Jane Fonda zaista su cipele pretvorile u "simbol ženske moći", kako je rekla modna ikona Tim Gunn. Sredinom šezdesetih godina ove čizme mogle su se naći svugdje na ženama - na ženama koje su se osjećale krivo, na ženama koje su se osjećale potlačenima i, naravno, na ženama koje su samo željele skočiti u kavez i plesati!
1965: beretke
"S ponovnim zanimanjem za novi valovni francuski film u šezdesetim godinama dolazi do oživljavanja beretke kao modnog predmeta", napominje Mic. U drugačijoj sekciji društva - naime među članovima stranke Crne pantere - beretka je također postala simbol pobune, a pariški je šešir nosio kao kimanje zelenim beretkama koje su vojnici nanijeli.
1966: Miniska suknja
Wikimedia Commons / John Atherton
1964. godine britanska dizajnerica Mary Quant otkrila je novu radikalnu suknju s obrubom nekoliko centimetara iznad koljena i nazvala je minijaturkom po Mini, svom omiljenom modelu automobila. Otprilike u isto vrijeme, drugi su dizajneri poput Andréa Courrégesa i Yves Saint Laurenta također izlazili s vlastitim iteracijama vrha - a uz pomoć modnih ikona poput Twiggyja i Jean Shrimptona, kratke suknje već su postale nova norma do 1966. godine.
1967: Pasteli
"Modni stilovi, odijela od tvida i obilje pastela definirali su modu šezdesetih", napominje Cosmopolitan . Lavanda, plava i ružičasta bile su najčešće korištene boje u muškoj i ženskoj modi.
1968: Plete sve
Slika putem Wikimedia Commonsa
Pleteni stilovi zaista su se počeli povlačiti krajem repa u 60-ima. Pletene košulje, pleteni džemperi, pletene džemper haljine - ako ste mogli tako pomisliti, onda to mogu biti i pletene.
1969: Bell-bottom
Slika putem Wikimedia Commonsa
Stil hlača s donjim rubom koji je definirao modu 1970-ih prvi se put pojavio krajem 1960-ih, otprilike u vrijeme kada su mladi ljudi počeli kanalizirati svoj buntovnički duh. I što je neobično, zvonasta dna postala su samo tako stilski naglasak zbog činjenice da su ih obično pronalazili u jeftinim vojnim viškovima u obliku mornarskih zvonastih dna.
1970: Hipi pogled
Slika putem Flickr / Paul Townsend
Kao odgovor na ono što su smatrali društvom „kojom dominiraju materijalizam i represija“, mladi ljudi u 1970-ima stvorili su društveni i modni pokret definiran revoltom i, na način garderobe, „ležerno, često nekonvencionalno odijevanje, ponekad u„ psihodeliji boje ", kako objašnjava Encyclopedia Brittanica . A kako se svijet uvijek mijenja, pogledajte ovih 30 načina da se dijete promijeni u posljednjih 30 godina.
1971: Hotpants
Wikimedia Commons
Hotpants - danas poznatiji kao plijen kratke hlače ili kratke hlače - imao je svojih pet minuta slave u ranim 1970-ima, prije nego što su postali prije svega povezani sa seksualnom industrijom i noćnim klubovima. Izraz je prvi put koristila modna publikacija Women Wear Daily 1970. godine kako bi opisala skandalozne kratke hlače u tkanini poput baršuna koje su, iako slične dužine, bile namijenjene svakodnevnom nošenju.
1972: Vintage Vibes
Slika putem Wikimedia Commonsa
Za razliku od danas, modne ženke 1970-ih često odabiru da sparuju svoje komade koji odgovaraju desetljećima i stare nalaze iz 40-ih, 50-ih i 60-ih. Nije naštetilo tome što su mnogi stilovi prošlih desetljeća - poput mini rublja, pumpe na platformi i ruksaka - bili isto toliko istaknuti u 1970-ima kao i kad su prvi put došli do svog vrhunca.
1973: Glam Rock
Glam rock nije bio samo podskup rock glazbe, već je bio i modni pokret. Izvođači povezani s glam rock žanrom - poput Davida Bowieja, Marca Bolana i članova Sladea - svi su odzvanjali klasičnim elementima stila 70-ih poput cipela s platformom, sjajem, teškom šminkom i androginim, ekstravagantnim odijelima.
1974: Wrap haljina od DVF-a
Alamy
Ako postoji jedna stvar po kojoj će Diane Von Fürstenberg uvijek ostati upamćena, to je haljina umotana. Belgijsko-američka dizajnerica objavila je prvu iteraciju svog slavnog dizajna početkom 1970-ih tvrdeći da je oblikovana haljina bila nadahnuta bujnim seksualnim buđenjem žena posvuda. "Ako pokušavate izvući se bez budnosti spavača, zatvarači su noćna mora", rekla je novinarima 80-ih godina o tome kako je smislila dizajn. Genius.
1975: Kombinezon
Slika putem Flickr / Glen.H
U prvoj polovici 20. stoljeća kombinezon su uglavnom nosili padobranci i zarobljenici isključivo iz pragmatičnih razloga. 1970-ih, međutim, sve se to promijenilo kad su slavne poput Cher i Elvis napravile jedan komad. Uz pomoć Hollywooda, kombinezon je brzo postao svjež i svjež izgled 70-ih godina.
1976: Pariški utjecaj
Slika putem Flickr / RV1864
"Francuski dizajneri tijekom 1970-ih uključuju Yves Saint Laurent, Christian Dior, Hubert de Givenchy, Emmanuel Ungaro i Pierre Cardin. Svi su utjecali na Amerikance u njihovom modnom odabiru, posebno na one koji traže 'dizajnerski' izgled, " piše Kelly Boyer Sagert u njezina knjiga 1970-ih . Iako su mnogi mlađi Amerikanci odrastali u 70-ima odlučili napustiti europske trendove zbog progresivnijih američkih, u Sjedinjenim Državama definitivno je još postojalo tržište visoke haljine u Parizu.
1977: Crop Tops
Flickr / Nesster
Kako su žene u 70-ima postale sve spremnije pokazivati malo kože, počele su ugrađivati sićušne vrhove usjeva u svoje ormare, uz svoje minice. Uz podršku slavnih osoba poput Barbare Eden i Jane Birkin, svakodnevna se žena napokon osjećala ugodno svojom seksualnošću da bi se bavila vrhunskim kulturom negdje osim plaže i stvarno je posjedovala.
1978: Haljine prerija
Zamislite prerijsku haljinu kao slatku i nevinu sestru boho maxi haljine. Godine 1978., Ralph Lauren pomogao je da se ovaj raspušteni stil postavi mainstreamom kada je u svoju kolekciju zapadnjačkog stila ugradio mnogo prerijske haljine i suknje.
1979: Denim
Slika putem Wikimedia Commonsa
"Popularnost plavih traperica u desetljeću ne može se podcijeniti", piše Boyer Sagert. "Do kraja desetljeća bilo je teško pronaći nikoga - mladog ili starog - koji nije nosio plave traperice, a kako su sve sofisticiraniji dizajnerski izbori postajali sve dostupniji, traperice su služile kao statusni simbol koji ne zahtijeva nositelje odreći se utjehe."
1980: Disco Fever
Slika putem Wikimedia Commonsa
I muškarci i žene vidjeli su da su njihovi stilovi uvelike utjecali na disko u kasnim 1970-ima i ranim 80-ima. Sjajni kombinezoni, platforme od pet inča i šljokice sa zvonastim šljokicama samo su neki od predmeta koje biste mogli očekivati da ćete vidjeti u bilo kojem noćnom izlasku.
1981: Ribarske mreže
Wikimedia Commons
Mreža riba bila je posvuda tijekom 1980-ih. Pogledajte, primjerice, Madonnin glazbeni videozapis proizveden tijekom ovog desetljeća, i naći ćete pjevačicu obučenu u rukavice, vrhove, gamaše i bodi odijela izrađene od mrežastog materijala.
1982: Hlače s padobranom
Upoznajte padobran. Popularni nekoliko kratkih godina sredinom osamdesetih, ove baloni u obliku balona najčešće su nosili breakdanceri i modni mladići. MC Hammer nakratko je pomogao vratiti tim hlačama kad ih je nosio u glazbenom spotu 1990. za "U Can't Touch This", ali na sreću dna od tada nisu vidjela veliko ponovno oživljavanje.
1983: Ray-Bans
Slika putem YouTubea
Godine 1981. s neprestanom prodajom, ikonski Ray-Ban Wayfarers bili su na ivici izumiranja. Međutim, ugovor vrijedan 50.000 USD s jedinstvenim položajima proizvoda pomogao je tvrtki da naočale okrene sreću. Nakon pojave nijansi Wayfarer na Tom Cruiseu u Risky Business-u , oko 360.000 pari naočala prodano je 1983. godine. Nakon što su se pozicionirali u poznate filmove poput "Doručak klub" , tvrtka je uspjela povećati prodaju do 1, 5 milijuna.
1984: Noge Warmers
Flashdance . Slava . Ovo je samo nekoliko filmova koji su pomogli da se zagrijavaju noge u središtu pažnje. U kombinaciji s aerobičnom ludnicom koja je oluju odvela ovo desetljeće, stvarno niste mogli nigdje osamdesetih bez da ste primijetili barem nekoliko dama u grijačima nogu.
1985: rameni jastučići
Slika putem Flickr / Michelle Blue
Uz to što se više žena pridružilo radnoj snazi, 1980-ih je također oživio neke skromnije trendove iz 50-ih - iako s modernim osjećajem. Ženska odijela i haljine za radnu odjeću napravljene za to vrijeme često su sadržavale jastučiće od ramena od pjene, smještene na njih da usmjere više muški oblik i prenose snagu i utjecaj.
1986: Spandex
Slika putem Wikimedia Commonsa
Koji materijal najbolje ide uz dobar par grijača za noge? Spandex, naravno! Iako se danas materijal najčešće vidi u teretani, modne naprijed žene i muškarci osamdesetih koristili su rastezljivu tkaninu u svemu, od odjeće aerobika do večernjih sastava.
1987: Čipka
© 1985 Orion
Još jedan stil koji je Madonni pomogao u popularizaciji bila je čipka. U 80-ima, žene su mogle vidjeti tkaninu kako nose rukavice, tajice, vrhove, pa čak i kao haljine. Poput riblje mreže, čipka je bila svestran materijal koji je bio seksi, ali i nešto ostavljao mašti.
1988: Fanny Packs
Slika putem Flickr / Joshua Heller
Popularno odijelo za sport tijekom 1980-ih ustupilo je mjesto izraslim vrećicama u obliku krila, poznatim kao pakovanje. Godine 1988. Adweek je čak fanni paket nazvao "najtoplijim proizvodom godine" - a za to vrijeme su čak i modne kuće vrhunskog tipa poput Chanela proizvodile svoje vlastite verzije torbi.
1989: Kape s kapama
Slika putem Wikimedia Commonsa
Kape sa šeširom smatrale su se bitnim dijelom vrhunskog i sofisticiranog ormara 60-ih. Međutim, tek su osamdesete godine kape postali popularnim uličnim dodacima. U tom bi se vremenu našli reperi, modne ikone, pa čak i profesionalci koji nose inačicu šešira - i nekako bi svi bili sami po sebi stilski.
1990: Odijelo školjaka
Slika putem Flickr / Natalia Balcerska Photography
Zašto ili kako je odijelo za školjke ikada bilo u stilu, nejasno je, ali bilo je. Lagana najlonska trenerka dostigla je vrhunsku popularnost u kasnim 80-ima i ranim 90-ima - a potom je jednako brzo kako je narasla na istaknutost i nestala.
1991: Tajice
Slika putem Wikimedia Commonsa
U 60-ima i 70-ima većina ljudi koji su u hlačama nosili gamaše bili su članovi glam-rock pokreta. Međutim, u kasnim 80-ima i ranim 90-ima tajice su bile toliko popularne da su čak u jednom trenutku nadmašile traperice kao najpopularnije donje rublje. Nakratko je haljina zagrljaja kukova došla na drugo mjesto do labavijeg dna, no do 2000-ih godina su ponovno u modi i otada nisu otišla.
1992: Grunge
Grunge nije trebao biti modni stil bilo koje vrste. Umjesto toga, kako je jednom napisao glazbeni novinar Charles R. Cross, " Kurt Cobain je jednostavno bio previše lijen da šamponira." Ljubitelji glazbenog žanra voljeli su koliko je svakodnevni izgled bez napora i pristupačnosti, pa bez obzira na to sviđalo se to punk rockersima ili ne, bili su lice glazbe i modnog pokreta.
1993: Neon
Suptilnost nije baš bila odijelo snažnih 1990-ih. Osobito u ranijoj polovici desetljeća bile su trenerke, tatine tenisice i fanny paketi u svijetlim neonskim nijansama narančaste, zelene, ružičaste i plave, koje su se spojile i još nekako nekako radile zajedno.
1994: Ženska moda
Slika putem Wikimedia Commonsa
Svilene šlape, haljine za bebe i satenske bluze samo su neki odjevnih predmeta koje su žene nosile sredinom 1990-ih. 1994. godina posebno je donijela novi val ženske mode, slavne poput Jennifer Aniston i Cameron Diaz donijele su slatke crne haljine i krojene pantalone po cijelom gradu.
1995: Suknja za školarke
IMDB / Paramount Pictures
Legwarmers i lycra? Kao da! Do 1995. godine, tragajući za devojkama, bio je ansambl "seksi učenica", populariziran u filmovima poput Clueless i Empire Records . Tipična odjeća za školske djevojke sadrži kratku kariranu suknju, cipele do koljena, pantyhose i prozračne cipele, ali može sadržavati i haljinu od proklizavanja, majicu za lutke za bebe ili nekakav džemper.
1996: Klompe
Depop
Klompe od plute bile su cipela du jour 90-ih. Odužene švedskoj kulturi, ove su cipele na platformi bile pogodne i za muškarce i za žene - a što je platforma viša, to je više stilskog začepljenja.
1997: Animal Print Everything
U 90-ima, fashionistice su se proširile van leopardnog tiska i počele eksperimentirati s drugim životinjskim otiscima poput zebre, tigra i geparda. U nekim slučajevima - ponajviše putem Lise Frank - trendovi neonskog i životinjskog otisa sudarali bi se da bi stvorili živopisne i egzotične uzorke koji se sada osjećaju ljepljivo.
1998: Chokers
Nijedan trendovski ormar iz 90-ih nije bio potpun bez pouzdanog chokera. Iako su u to vrijeme postojale različite varijacije dodatka za vrat, najpopularniji stil bio je lako "tattoo" choker, jeftini komad plastike koji bi nekako mogao učiniti bilo kakvu odjeću čudesnom.
1999: Turtlenecks
Ljubazno YouTube
Možete pročarati ormar grunge fanatic ili žensku ikonu i bilo koji način, vjerojatno biste pronašli barem nekoliko kornjača. U posljednjem desetljeću 20. stoljeća ovratnici s visokim vratovima bili su upareni s trapericama, nošeni ispod haljina, pa čak i oblikovani za crveni tepih.
2000: Y2K moda
Na odjeću i pribor koji su se smatrali Y2K snažno su utjecali tehnologija i futuristički pristupi dizajnu koji su bili uobičajeni u kasnim 1990-ima i početkom 2000-ih. Razmislite o svim stvarima koje biste koristili za izradu robotkog kostima za Noć vještica - metalika, slušalica, naočala s žičanim okvirom, mrežastih vrhova - i to je u osnovi Y2K ukratko. A ako ste odrasli u 21. stoljeću, tada ćete uživati u ovom popisu 20 stvari koje je svako "cool dijete" odrastalo u 2000-im godinama.
